PILAR
LARA

En el año 1964 acabo los estudios en la Escuela Superior de B. Artes de San Fernando, calle Alcalá 13, donde la ideología del trabajo era la de intentar encaminarnos a la dura pero soñada tarea de ser artistas, lo del empleo práctico de estas enseñanzas llegó con la Facultad. Trabajo el paisaje y el retrato durante poco más de un año, me caso y tras un paréntesis de inactividad lo retomo en 1979, con 39 años, por lo tanto soy una artista desplazada de su generación como tantas otras que decidieron afrontar la difícil tarea de crear y modelar unos hijos, cuatro en mi caso. Esta creación es de la que me siento mas satisfecha actualmente, en los tiempos que corren y con los medios de control que existen, las parejas sacrifican la familia sobre todo la mujer, porque la sociedad todavía no ha asumido que los hijos son su salud y desarrollo y por lo tanto tarea de todos. Pinto hasta1988 y me doy cuenta de que el medio pictórico me encorseta y empiezo a incorporar elementos ajenos a la pintura. Utilizo fotografías antiguas originales y todos los materiales que me son necesarios y en 1990, cuando me conceden el primer premio Ciudad de Alcalá (Alcalá de Henares) con una obra que se puede considerar una escultura, entro en una fase en la que predominan los objetos y son características las cajas. Más adelante, hacia 1995, para que no me condicionen las obras el tamaño de las fotografías originales trabajo con ampliaciones y en 1996 empiezo a desarrollar temas en los que con un mismo título más el número de orden correspondiente trabajo hasta agotar mis posibilidades. Como la series: “El Universo es Cuadrado”, “La Gran Guerra…”, o “No me abandones”. Como profesión realmente soy profesa, pues hay que asumir que si quieres hacer lo que te pide tu instinto y tu corazón lo más seguro es que te encuentres con poco apoyo, fuertes sumas de gastos y acumulación de obra que te crean serios problemas de almacenamiento. Por lo tanto se resiste como un lujo necesario cubriendo los gastos por otros medios, salvo excepciones en que el mundo artístico-comercial apuesta por el artista porque sus características y circunstancias les parecen rentables a sus intereses económicos o profesionales, hay casos excepcionales como el de Jose Manuel que apuesta con el corazón. Lo difícil de resistir se pone de manifiesto todos los días en las bajas, te preguntas por tal nombre y ya no está, ha abandonado. Como mujer, a las dificultades generales se suman las particulares principalmente porque humanamente nos implicamos con una mayor responsabilidad en todos los factores humanos, hijos, dolencias, sacrificios, etc., con el consiguiente detrimento de tiempo y de disponibilidad. Lo que debería ser una virtud, en el caso artístico todo se refleja en la obra, se convierte en una rémora. Lo que debería contar son los resultados. Podría seguir hablando mucho sobre el tema actualmente pero seguramente son problemas que se manifiestan en todas las profesiones y se agudizan en los campos mas competitivos por escasos sus medios económicos para quien elabora como es el nuestro. Yo hasta aquí he llegado mañana quien sabe.